谈起学古琴，一定跟着“难学易忘不中听”对于初学者学习古琴确实“难学易忘”，至于“不中听”我可不承认，古琴悦心，是治愈心灵的“良药”怎么会不中听呢？既然难学易忘，那我们在学习一首古琴新曲之前应该注意什么呢？以下几点经验分享给大家
定调
先弄清楚这是在哪个调上按弹的琴曲？正调？慢角调？还是清商调？确定好后，采取相应的调弦法，之前已经专门出过一期古琴如何定音调弦，这里不再赘述。
辨意
这和我们小时候学习古诗词一样，明确诗人想表达的含义就是辨意的过程。我们应该了解琴曲作者生平经历、时代背景等，站在作者的角度上揣摩：作者为何作出此曲？作者作曲时的心境是怎样的？作者想表达什么样的思想？只有详细了解曲情曲意，才能最大限度地还原琴曲。
磨炼
音弹得准，节奏弹得对，是学古琴新曲的两大要素。学习新曲时不要求学得多，而要学得精。以句为单位进行学习练习，这个阶段要求准确，只有做到这一句弹得准确，才可以进入下一句的学习，这是夯实基础的过程。
打牢基础才是开始，后面还要经过反反复复的练习，对于不熟悉的地方，单独拿出来静下心练个几十上百遍，这就是磨炼的过程。只有这样才能熟能生巧，心手相应。
达意
琴曲达意者，只可意会不可言传。音乐也是一种语音，有时平缓、有时急促，有时柔和、有时激昂……将这些情感情感融为一体，再以中正平和的手法表现出胸中所想、心中所思，从而达到传神达意的境界。
古人在练琴时讲究“三合”“指与弦合”即右手不会弹错弦；“弦与音合”即左手泛、按、走的音准与音色都不会错；“音与意合”即琴音与琴人预期的效果吻合，新曲练到“三合”才算真正学会！
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