在我国传统的民族乐器中，古琴一直是区别于其他乐器的一种特殊存在。它一直处在一种不同于俗乐的高级雅乐的地位，只在文人知识分子也就是士人阶层中流传。自古以来的文人士大夫将古琴尊为“琴棋书画”四艺之首。
古琴的与众不同使得它拥有一种高贵的气质。并且琴乐是向内的，是为陶冶琴人的情操而存在的，而非其他音乐一样取悦于别人的。所以琴乐在几千年的发展过程中形成了区别于其他音乐的特殊风格，这其中包括它独特的指法琴谱系统和琴曲篇章结构、段落乐句结构。
今天小编就来带领大家走入古琴的奇妙之处，了解它独特的指法琴谱系统和琴曲篇章结构、段落乐句结构。
首先我们要知道，琴曲和琴乐是两个概念。琴曲指古琴所奏的乐曲，亦指琴声。或者指乐府歌辞的一类，与古琴曲调相配合的乐歌。而琴乐在历史上曾与礼乐并列，都是起于孔子时代而一直延续流传至今的古乐。由于士大夫(知识阶层)嗜好的是古雅的音乐，而不是庶民的音乐。
其中琴曲独特的篇章结构和段落乐句结构是由古琴特殊的节奏形式决定的。琴曲的节奏无板拍、无强弱，并且不规则。那么按照这种不规则的节奏组合起来的乐句就有了不稳定的特点。
一般乐曲的旋律是有规律的节奏重复，而琴曲通常按散板、入拍、入板、散板、无板发展，乐句中不注明节奏变化及强弱。因此琴乐是非韵律性的。
所以其节奏不规整，演奏时必须揣摩乐句语气，而多数练习曲的编制都是要求顺音阶、悦耳、轻松，节奏整齐或者统一，如此，对于琴曲乐句的理解揣摩是没有太大作用的，而对于不规整节奏、强弱变化等，有时候反倒容易形成误解，所以习琴应以曲代功，顺着大小曲，循序渐进，中国传统音乐教学也大都如此。
而琴歌是具有韵律性特点的。因为琴乐在产生早期，既有模拟声响的乐曲，也有配合歌唱的琴歌。所以琴歌为了配合歌词的特点，必须有很强的韵律性。
诗经中的好多篇章就是可以用琴瑟来伴奏歌唱的。流传下来的琴曲中，一部分是固有的，本就是无韵律性特点琴曲；另一部分则是由琴歌发展而来，并渐渐地丧失了强调韵律性的特点。
音乐的初始阶段是模拟和记录为主的非韵律性的音乐，随后才发展为有韵律的乐曲。在古代，由于未发明乐谱，无法记录音乐，或者记录音乐的载体不易保存，再加上古代音乐必须口传心授、局限性大等各方面原因。远古非韵律性的音乐并没有得到保存和传承。这也使得我们很容易遗忘这一段历史。
琴曲就较好地保有这一特点，并体现了这个事实。究其原因，是文人阶层抗拒流俗，拒绝同俗乐一样的变化，所以要保持这种音乐本初非韵律化的特点。因此，在历代琴人的努力下，形成了琴歌、琴曲，韵律性和非韵律性音乐并驾齐驱的景象。
作为传承了近三千年的琴，这种特殊的乐器和他特殊的音乐，保有了音乐产生本初阶段非韵律性的特点，而且现在依然广泛流传，这是全世界绝无仅有的。作为古琴的演奏者、传承者，我们要清楚古琴能有这样的传承，要归功于中国传统观问题士大夫阶层一代一代自觉的辛勤努力。
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