7月24日上午，纪念改革开放40周年——开放与创新青年寿山石雕印钮邀请展研讨会在福州市南后街3号福建省海峡民间艺术馆召开。
这次参加“青年寿山石雕印钮邀请展”的16位青年才俊，用手中的刻刀传承传统技艺，用自己的灵思感悟艺术真谛。
研讨会围绕“开放与创新”主题，就青年艺术家如何在前辈逐梦前行的基础上，大胆创新，锐意进取，培育和扶持青年民间工艺能人，实现从“匠人”到“艺术家”的蜕变与飞跃，繁荣福建文化等话题进行座谈和研讨。
研讨会由福建师范大学美术学院设计系副教授王晓戈主持。在此辑录部分发言以飨读者。
01
专家学者声音
潘惊石
（中国工艺美术大师）
今天很认真看了展览，觉得整体印钮水平有进步。审美最核心的在雅，而今天展览作品还没有达到精微的审美。要有精品意识。印钮属于文房的审美范畴，要往雅的审美发展。技法方面，有些作品没有精微的线条，就是缺了基本功，静下心来的敬畏心。
技法传承，东门派尖刀用的多，修光就特别精神，特别凌厉。西门派就不同，印钮很古拙，用的是尖中带窝的刀。大家要对传统的印钮加深认识、了解。不要忽略传统技法。只要认真对待每一件作品，对自己才有交代。
印钮要发展，还是要创新，包括题材创新和形式创新。我在学艺时，我就想如何做出有别于书本里的印钮，就开始梳理《山海经》。我于年在深圳博物馆办了印钮的个展，标题就是《百兽率舞》。这就是题材创新。应该从传统着手，才能接地气。
郑幼林
（中国工艺美术大师）
从事印钮创作的，首先要踏踏实实地从传统中学习，去揣摩，去思考，去积累，然后求新，求变。
创作者要有才、有情、有趣。才哪里来？就要多学习，对传统，对诗词歌赋，对国内外方方面面的学习。有情就是年轻人富有朝气，富有活力，富有激情。有趣就是通过作品表现情趣，包括亲情，包括母爱，这是永恒的主题。不会过时。年轻人要去挖掘当下的生活，那些是特别感动你的，只要抒发你的情感，都可以去创作。关键的是，印章要饱满，要圆润，适合把玩，好好的从这几个方面总结，挖掘，表达，不论大作品还是小作品，要有情，有个性，都会找到最好的落脚点。
林公翔
（著名美术评论家）
一件好的作品，必须从三个方面呈现：创意构思、表达情感、艺术表现。把这三个方面理清楚了，创作时就心中有数。印钮作品有时代高峰，如何创新，一定要建立在传统的基础上，我们必须学习传统，学进去，走出来，这就需要读书。在传统里学习，特别对从事寿山石雕的年轻一代，更需要学习，多看，有很多很好的展览，尽量争取机会去看。向传统学习，向经典学习，向书本学习，只有通过学习，通过实践，才能内化为自己的东西。
何光锐
（著名美术评论家）
今天搞艺术的人，要非常地重视创新，创新是艺术家的使命。同时，创新非常难，首先你创新，要在传统里尽可能进入深一点，再深一点。你抓到传统里面比较属于审美的，精神内核的东西，你将来做什么，档次就高，层面就高，如果你只抓取一个表面的样式，搬来就用，明天就过时了，是没有意义的。
搞中国传统艺术的其实都很困惑，因为古人做的很好，我们的基础很差，这是非常大的反差。我们对传统的素养低到我们都不知道素养低，所以我们要做的事，首先要知道我们的文化积累处在什么地位上，然后认识古人有多高，尽量进去沉下心去，争取进入中国传统更深一层里面，将来才有可能做出不被时代淘汰的东西。其次传统不是靠我们越近的越有现代感，进入文化艺术越核心越超越时间空间，不会被时间空间所压迫，要深入传统，进入文化精神越里面越好。
姚春茂
（福建省珠宝玉石协会副会长）
这种研讨会太少了。一直以来我们这个行业都是闭门造车。我们的传统技法丢失了很多。印钮最大的问题，就是软绵绵的立不起来，最简单的原因就是中轴线拉不直，这是最致命的问题。
学东西不在多，在于精。中国上下五千年的东西太丰富了。你真的能够转换来的东西，哪怕一点点你就吃不完，学习是要有目的的。有系统的学习不是什么都来，真正的扎实的基本功要做好。对你们年轻人来说，做印钮雕刻的，要学会用凿刀，才会有手感。还有平刀弯刀，各种的刀法，修光，用刀感体现出来。多看书，多看博物馆，提升自己的底蕴，要想在这一行当里有一席之地，就要脚踏实地好好学习。
卢为峰
（福建省民间文艺家协会副主席）
研讨会就是要多讨论，今天16位青年才俊把各自的创作体会做了介绍，各位大师也提出了他们的不足之处。年轻人做雕刻艺术很重要，创新没有借鉴传统也谈不上创新，取法乎上非常重要，要广泛涉猎优秀文化传统，多看好的文学的书。要旧瓶装新酒，任何艺术包括诗词、文学都要融进自己的创作理念，寿山石文化更是如此。今天这个研讨会很成功，希望我们年轻的艺术家认真学习，取得飞跃进步。
蓝泰华
（福建师范大学美术学院副教授）
在福州市举办寿山石印钮邀请展，十六位都是很年轻的雕刻师我觉得非常有意义，这个题目也取得很好，应该先有开放，才有创新。
刚才很多年轻的青年雕刻家谈了自己的心得体会，我觉得对自己的作品，要有一种相对比较全面的见解，让我们的观众，让比你们更年轻的学子们能够更好的介入。
这里最年轻的嘉诚，希望能够接过他父亲的那把刀。但是这个刀还相对是个工具，应该是要把这种传承，借助我们这个展览，十六位的雕刻师应该是个团队，这种团队应该彼此互相影响。影响你们的师傅，可以影响到你们今后所带的学生。这点很重要。
研讨会现场
研讨会现场
02
青春发声
陈为新
(青年印钮创作者)
《麒麟钮》寿山大山石陈为新作
非常感谢民文协给青年雕刻家搭建了这个平台。现在传统的手工雕刻很多都被机器替代。我觉得可以用20%机器雕刻在定形定胚上，用80%手工雕刻来完成，效果会更加理想，雕刻语感会有更好的表现。在雕刻技艺上，现在是越来越弱，最好把传统的技法再重新拿起来。在自己的工作室里，先由自己动起来，学起来，传统的技艺才不会丢失和退化，才能不断地把传统的技法利用起来。在雕刻学习中要不断开阔自己的思维和提升自己的眼光。更多的从传统的各艺术门类里面去分析它的作品语言，去总结共通的东西，然后转换应用到寿山石雕上。这样会有更多的思维和方式去创作自己的作品，丰富自己的作品。
林云曦
(青年印钮创作者)
《寿山访友》寿山汶洋石林云曦作
我雕刻的印钮，其实就是生活所好。和种花、盆景一样，做一些生活中间能够看到的东西。技法这方面比较随心所欲。这几年印钮有很大的发展，我对印钮更加热爱，创作作品是根据手中的寿山石形态而定，也希望通过这样的活动有更多学习的机会！
陈强
(青年印钮创作者)
《惟精惟一》寿山芙蓉石陈强作
我对印钮雕刻，有一些粗浅的认识想跟各位老师请教一下。我想用传统的一些题材雕刻一些太狮少狮，在技法上都没有问题。但是我想是不是可以从中国传统文化中汲取一些营养。我们听到老师讲课说，山不过来，我过去。我想这是一种见贤思齐的一种感觉，像太狮少狮这种互动的感觉。就可以像他这种立意去创作一个作品或者一系列的类似的作品，不知道是不是成立？
覃涉
(青年印钮创作者)
《龙游四海》寿山马背石覃涉作
我是半路出家的只会三板斧的“程咬金”，还有诸多欠缺需要向在座的各位学习。不过半路出家既是缺点也是优点：我们可能不太受传统印钮雕刻题材与技法的限制，我本人就将篆刻搬到了印钮上，我命名为“钮饰篆刻”，也算是一种创新吧。时至今日，我认为印钮的定义应该有所延伸，不再局限于印章平台上的圆雕形制，凡是对印章进行装饰性雕刻的作品，都可以视为印钮。我除了现在探索的钮饰篆刻外，也还有一些其他的想法，将在未来几年进一步探索与尝试。
谢麟
(青年印钮创作者)
谢麟作
我刚刚也看了展览里的这么多印章，发现可能形式上都比较雷同，都是在古兽方面。就技法上大家都没问题，希望大家今后可以有一些新的形式，新的系列出来可能会更好。
雷剑镖
(青年印钮创作者)
《交龙钮》寿山芙蓉石雷剑镖作
因为寿山石的资源越来越珍贵，对我自己来说我觉得很焦虑，因为现在真正的寿山石只能切成一块印材的话，其实是非常难的。所以对我自己而言，我希望对得起我自己手上的每一块寿山石。
袁德春
(青年印钮创作者)
袁德春作
我是半路出家的山东人，接触石雕完全因为喜欢。我雕刻的印钮类偏少，我可以做印章、印钮，不一定为印钮而印钮。以玩的心态，自己的爱好，把这个印钮扩大化广义地考虑，在印体上充分地展现。我是通过网络学习的，完全看图片，被五颜六色的寿山石吸引，就想尝试雕一下，后来发现自己也能雕一点，大学期间就开始雕。以前我能见到的就是老家那边机器做出来的比较粗略的石头。来福州后，看见那么多纯手工做出来的摆件、石雕，还有各种的挂件。在工艺上学到和知道了太多东西，所以每次这种展览、比赛，我都会去参加，因为还有太多的东西值得去学习。
温立武
(青年印钮创作者)
《双螭钮》寿山老坑黄芙蓉石温立武作
在印钮上我是一个后学者，我的想法是多看一些古代的建筑，还有一些兽钮、石雕，借鉴一些比较好的元素，应用到兽钮创作上。不断摸索改变，巩固基本功，希望在以后的日子里能够多做一些有自己风格的东西。
梁友杰
(青年印钮创作者)
《螭虎穿环》寿山芙蓉石梁友杰作
我第一次参加这种展览活动，和这么多前辈、师友齐聚一起，学到了很多东西。对于雕刻，大家都讲了很多的观点。现在印钮古兽有很多是雷同的，我们都希望能更好地创作一些有自己特点特色的东西。无论是去观看以前的好作品，还是补充资料学习都是为了打好基础。让自己的创新创作富有灵感。不能说一定会创作出多好的作品，至少有基础在里面，以后的印钮创作会走得更远。这些都是我们年轻人所要学习的东西。
陈麒之
(青年印钮创作者)
《三兽钮章》陈麒之作
清朝大画家恽寿平说：“作画尤须入古人法度中，纵横恣肆方能脱落时径，洗发新趣也。”我觉得这跟我们做雕刻也是一样的，只有对古人的雕刻技法、审美体系有深入的了解，我们才能从中启发心意，找到印钮发展新的突破。
陈智楠
(青年印钮创作者)
《涅槃》寿山山秀园石陈智楠作
我个人比较喜欢尝试一些新鲜的事物，在印钮上表现出一些不同的东西。但是我觉得印钮还是局限于一个框架里面，我想把这个框架放下。我个人比较喜欢随性的东西，我主攻的是印钮，但是我想要在其他的门类当中学习更多的东西，绝对不能只局限于这种钮雕、印钮。现在的人，只是临摹古人的一些技法，没有能够脱颖而出，把自己的作品融入到生活当中。为什么现在红色经典题材，会被这个时代接受，因为这确实是一个历史。我们也应该去做一些新的东西，不能老是抓住一些早期的东西。我要多思考，多探讨，多跟大家交流，而不是闭门造车。
郑嘉诚
(青年印钮创作者)
《剑胆琴心》墨晶石郑嘉诚作
我个人对于传统，尚古而不泥古。深挖传统文化的精神与态度，如同古琴器乐一般，一首曲子需要练熟后才能继续弹下一曲，没有深厚的基础锻炼，是无法打动人的，你让一个没弹过的人去弹奏，只会是难以入耳。我认为大家不必过分谈论创新，可以谈谈在今日使用印之人，能否感觉到一位印钮创作者的工作状态，是否勤奋、执着，有无探索寿山石材料的语言，艺术的语言，雕刻乃至传统雕塑的语言。在这种状态下，提升我们的艺术维度，使作品不至于简单化。也使我们的作品容易表现人的状态与精神内在，不只是
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