“号钟”是周朝的名琴。此琴音之响亮，宛如钟声摇荡，军号长鸣，使人振聋发聩。传闻古代精采的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。后来“号钟”传到]齐桓公的手中。那时，他收藏了很多名琴，但尤为珍重这个“号钟”琴。他曾令治下敲起牛角，唱歌助乐，自身则奏“号钟”与之响应。牛角声声，歌声凄惨，“号钟”则奏出凄凉的乐律，使两旁的仆欧个个感激得泪眼汪汪。
传闻古代齐桓公一次巡游，途经一村子，骤然听到一阵琴音，五音不齐，齐桓公听得难熬，又有哗闹嘈杂之声，便下车寻来。这时瞥见一群儿童围着一个五六岁左右的男孩，男孩用身子紧护一琴，挡着如雨点般砸来的拳足。桓公立刻呵止，救下稚童。一问：从来是儿童抱琴沿村乞讨，不虞吹奏刺耳，被看成骗子，又因抢了乞丐的饭碗，遭乞丐群殴，可这儿童尽管被打，还舍命护琴，理解珍稀货物。齐桓公是齐国的贤明君主，知晓乐律，爱好弹琴，顿生惋惜。将儿童带回宫中，再看儿童手中琴，不觉惊诧万分，他收藏了很多名琴，还没发掘竟犹这样好琴。再问，才知琴是父亲遗留的，还在母亲襁褓中，父亲就牺牲，长到五岁，母亲又亡，父母只留得此琴，他不得不学父亲弹琴卖艺，无法他没学过，又无钱求师，只好乱弹。桓公看那儿童目聪灵秀，甚是心爱。儿童又不懂得自身名姓，就赐名“号钟”。叫来乐工竭力教习儿童操琴，“号钟”苦学勤练。过了数年，桓平正要讨伐鲁国，第二天出征誓师，忽听军号声声，钟鼓鸣鸣，让人精力陡长，擦拳磨掌，他试着吹嘘角一和，更佳。此乐，翌日出征，岂不是用到点子上？寻声一看，是“号钟”在操琴，好不满足。第二天十万大军凛立，军旗猎猎，桓公令治下吹起牛角，“号钟”弹琴与之响应。牛角声声，琴声切切，军威顿振。“号钟”在牛角的伴奏下弹出的乐律雄健悲壮振奋繁盛，千军万马人人个个只感觉热血沸腾，斗志振奋，大志万丈，士气倍增。果真沿途百战百胜，势如破竹，大捷而归。
今后“号钟”名气远播，人们为了怀念音乐吹奏家号钟，也为怀念伯乐齐桓公，便把此琴定名为“号钟”，“号钟”这一名琴便散布了下来，也留住了音乐中“伯乐识千里马”的故事。
第二名：春秋“绕梁”传闻“绕梁”是一位叫华元的人献给楚庄王的礼品，其制做年头不详。楚庄王自从获得“绕梁”今后，终日操琴做乐，沉醉在琴乐当中。有一次，他居然陆续七天不上朝，把国度大事都抛在脑后。王妃樊姬反常焦炙，奉劝楚庄王说：“君王，您过于沉湎在音乐中了!往时，夏桀酷好‘妹喜’之瑟，而导致了杀身之祸；纣王误听郑卫之音，而得到了山河社稷。目前，君王这样爱好‘绕梁’之琴，七日不临朝，莫非也情愿遗失国度和人命吗？”楚庄王闻言堕入了思考。他无法招架“绕梁”的诱导，只得忍痛割爱，命人用铁称心去捶琴，琴身碎为数段。今后，万人向往的名琴“绕梁”绝响了。
第三名：汉“绿绮”相传绿绮通体黑色，隐约泛着幽绿，犹如绿色藤蔓环绕于古木之上，因此名为“绿绮”。但其真实的相貌，咱们早已无幸见到——古琴琴体需用蓬松的木头（最适宜的是桐木）制做，琴弦用动物（如牛）完全的筋或马尾制做，承袭不起时光摩挲，早已消逝于茫茫史书长河中。
“绿绮”是汉朝闻名墨客司马相如的一张琴。司马相如原同宗境穷苦，徒有四壁，但他的诗赋极闻名望。梁王慕名请他做赋，相如写了一篇“如玉赋”相赠。此赋词采富丽，气韵精采。梁王极其满足，就以自身收藏的“绿绮”琴回赠。“绿绮”是一张传世名琴，琴内有铭文曰：“桐梓合精”，相如得“绿绮”，如获至宝。他高超的琴艺配上“绿绮”绝妙的音色，使“绿绮”琴名闻遐迩。
第四名：东汉“焦尾”《后汉书·蔡邕传》：“吴人有烧桐以爨者，邕闻火烈之声。知其良木，因请而裁为琴，果有美音，而其尾犹焦，故时人名曰焦尾琴焉。”后因称琴为焦桐。
“焦尾”是东汉闻名文学家、音乐家蔡邕亲手制做的一张琴。蔡邕在“出亡江海、远迹吴会”时，曾于猛火中救助出一段尚未烧完、声响反常的梧桐木。他根据木头的是非、形态，制成一张七弦琴，果真声响精采。因琴尾尚留有焦痕，就取名为“焦尾”。“焦尾”以它好听的音色和特有的制法有名四海。
焦尾琴又称“烧槽琵琶”。
第五名：唐朝“春雷”「春雷」为唐朝名琴的称号，制琴世家雷威所做。明朝（清秘藏）记之曰：「春雷，宋时藏宣和殿百琴堂，称为第一。后归金章宗，为明昌御府第一。章宗殁，挟之以殉。凡十八年，复出人世，略无毫鼓动，复为诸琴之冠。乾坤间美人也！」传世唐琴极珍罕，此琴尽管纳音、双足、岳山、琴尾等处曾经后裔补缀，但琴身造形饱满，有唐琴之「圆」；今世琴家试弹，称此琴音韵沈厚清越，兼得唐琴「松」、「透」之美。
此琴于中华民国时，曾经何冠五、汪景吾、张大千等名家收藏。
北宋末年，宋徽宗赵佶在其宣和内府设“万琴堂”，广罗天下古琴神品于个中。雷威的“春雷”琴，是个中的第一品。
金灭北宋后，金人将夺自宋宫的至宝，装了车，运往燕京。“春雷”琴也随之到达了北京，成为了金帝宫中的第一琴，被收藏于承华殿中。金章宗死后，以此琴陪葬。在地下埋了十八年后，“春雷”又复出于世，成为了元宫中的至宝。后来，“春雷”琴被赏赏给了元代承相大琴家耶律楚材。耶律楚材曾将其赠送师长万松老头。今后，“春雷”琴又复归耶律楚材之子耶律铸。今后其琴又璧还德润一齐。
明朝时，“春雷”传入明宫当中
第六名：唐朝“九霄环佩”“九霄环佩”是古琴中的佳构，为盛唐开元年间四川制琴世家雷氏第一代雷威制做，是公元年唐玄宗的第三个儿子继位大典上用的。它的声响温劲松透，纯洁完善，自清末以来即为古琴家所敬慕的重器，被视为“鼎鼎唐物”和“仙品”。据悉，当前全寰球惟独不到20把唐朝古琴传世，个中名为“九霄环佩”者四把，一在北京故宫博物院，一在华夏史书博物馆，一在辽宁省博物馆，一在何做如先外行上。
“九霄环佩”琴在清朝末年便是北京琴坛的一件重器，那时对这张琴的品评，留住文字记叙的公有3人。第一个是佛尼音布，获得这张琴后，就刻上了“冷然希泰初”的评语。第二人是那时的大琴学家杨时百，他特别赞叹这张唐琴，对其爱好火急之情理会地流露于著做当中。他在《琴粹》中说：“欧阳公之琴记，唐琴在北宋时已弗成多得，况更历千年乎？宜乎本日唐琴如百里挑一也。近时都下收藏家仅……佛君诗梦之九霄环佩，其声响木质定为唐物无疑。……其它予收藏及所见虽不乏良材，要不能与数琴埒。”第三人是那时藏有“飞泉”、“独幽”两张唐琴的李伯仁，李伯仁为大琴学家杨宗稷门生，杨氏将“飞泉”、“独幽”二琴定为“鸿宝”，而占有两张“鸿宝”的李氏却将“九霄环佩”奉为“仙品”，“鸿宝”与“仙品”之间的不同，自可显而易见了。
第七名：唐朝“大圣遗音”“大圣遗音”琴形成在唐朝至德元年，也就公元年．是李亨天子登位后所做的第一批宫琴．由于此时的听琴人是由盛唐开元、天宝期间过来的。是以，所做“大圣遗音”琴仍然坚持了盛唐期间的风采，具备优美而憨实的心胸。而它的憨实感展目前琴面大而厚的弧度。其余大圣遗音琴的服膺，也是有别于一般的古琴的。而就故宫博物院收藏的“大圣遗音”琴与传世的一般琴比拟，这把琴的断纹也是展现出期间的特性：看上去像大蛇腹纹，而在这些纹理之间又浮现了多少眇小的牛毛断纹。很显然这些断纹是跟着漆质的老化而形成的。况且这把“大圣遗音”琴具备了奇、古、透、润、静、圆、匀、清、芳等九种夸姣音色·也许说是集神韵于一器，是当前传世古琴中很罕见的。
第八名：唐朝“独幽”灵机式，晚唐。通长.4公分，琴额宽20公分，琴肩宽21公分，琴尾宽15公分。琴面桐木斵，琴底梓木斵，冠角、岳山、承露由硬木所制。翠玉琴轸，琴徽疑为瑟瑟徽。通体断纹较多，有蛇腹断、牛毛断、流水断、龟背断、梅花断。栗壳色底间朱红漆，鹿角霜灰胎。龙池、凤沼为圆形。龙池内刻有太和丁未(唐文宗年号)四字。此琴曾为明末清初闻名想法家王船山所藏，后为中华民国期间湖南琴家李静珍惜。近代闻名琴家杨宗稷称之为“鸿宝”，是古琴界判决唐琴的三大准则器之一。
第九名：唐朝“泰初遗音”泰初遗音琴是主题音乐学院的一件藏品，唐初贞观年间斫制，长px，额宽px，尾宽px，主题音乐学院藏，师旷式。原黑漆，大流水断纹。背后龙池上方刻行书“泰初遗音”，池下刻篆书“清和”印，左边刻“吴景略重建甲子中秋”。古琴音乐要紧受儒家中正平宁、暖和敦朴、「德音之谓乐」和道家适合天然、大音希声、清微淡远等想法的影响。曾由已故山东琴家詹澄秋珍惜。
第十名：明朝“奔雷”奔雷琴明长px肩宽px尾宽px故宫博物院藏仲尼式。黑漆，小蛇腹断纹。背后龙池上方刻篆书“奔雷”，双侧刻有藏者题款：“南北东西几度游，名琴能遇不能求。奔雷无心欣邂逅，夙愿多年始得酬”。“久经风鹤不胜嗟，一抚奔雷兴倍赊。三十年来成伴侣，怡情养性不离他”。曾由天津琴家宋兆芙珍惜。
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