古琴和古筝都是中国传统的弹拨乐器，历史悠久，外形十分相似，许多朋友常常会把他们弄糊涂，然而，在古人看来，这两种乐器不同于雅俗共赏的乐器，古人通常认为一个是“阳春白雪”，另一个是“下里巴人”。
1、“雅乐”与“俗乐”的区别
早在年前，中国音乐就有了雅俗之分，西周礼乐制度建立后，雅乐是指祭祀、祭祀等场合所用的音乐，后来被儒家称为“王者之声”；民间音乐是指宫外音乐，如用于招待客人和娱乐的音乐。
一般来说，雅乐的创作和使用群体都是贵族和文化程度较高的文人，内容相对抽象，注重内在情感的表达，一般来说，他们主要是自娱自乐，因此，高雅音乐通常是一种静美，具有静、远、灵等特点。
民间音乐的创作和使用群体一般都是普通人，音乐来自民间，旋律简洁明了，内容通俗易懂，表现出动感之美，它具有现实性、大众性和感染力的特点，与当前流行歌曲类似，它在公共场所被广泛使用。
墨韵古筝《江南百景图》2、古琴与古筝的特点差异
古人普遍认为古琴属于“雅乐”，古筝属于“民乐”，为什么这两种乐器如此不同？
首先，它们的起源是不同的。
据说古琴是伏羲发明的，它在古代一般被称为“琴”，古代的“琴、棋、书、画”是指古琴，又称“七弦琴”和“瑶琴”，古琴具有很高的社会地位，古人认为玩古琴是对神的尊重，因此，古琴被广泛用于祭祀活动，在古代，有一位特殊的琴手负责宫廷琴的演奏。
春秋时期，宫廷中经常使用古琴，魏晋南北朝时期，琴在文人和官员中非常流行，此后，琴的使用群体一般是文人或官吏，这使得古琴具有“儒雅”的特点，博雅孜时期的“高山流水觅知音”故事，深刻体现了古琴的高雅音乐特征。
古筝，古称“秦筝”，起源于战国时期，在早期，它的表演场合通常是宴会、餐厅等场所，”《盐铁论》说：“民间酒会，只弹古筝和鼓，”它是一种乐器，逐渐由西北向全国传播，它与地方戏曲、民乐相结合，具有很强的地方特色，广泛应用于民间。
无论是古代的“执者之歌丝竹更和谐”，抑或是现代曲调或潮乐，都表明古筝是一种与百姓息息相关的乐器，白居易的诗“奔跑看牡丹，行走听秦筝”，生动地表达了古筝在当时民间的流行。
其实叫楚童的秦楚古琴《广陵散》其次，它们具有不同的音质特征。
古琴的音箱壁厚，古琴上没有柱子，所以振幅很大，同时，由于古琴只有七弦，音域狭窄，而且音量和音量都很小，所以音质厚重，余韵悠长，更适合表现一种静谧而疏远、空灵的心境。
大音希声，在中国，平和的性格以儒家和道家的原则为特征，表演者很有兴趣，听者也很平静，如此一来，古琴自然成了修身养性的乐器。
因此，古琴演奏时，一般都是自娱自乐，比如，王维的朱立观说：“独坐幽篁里,弹琴复长啸”，森林深处的人不知道，月亮会照顾他们的白居易的《夜琴》说：“自弄还自罢，亦不要人听”
古筝的音量比较大，音箱壁比较薄，最重要的是古筝上有柱子来分隔琴弦，使其具有振幅小、余音短、声音清晰、铿锵有力的特点，古筝演奏具有直抒胸臆、引起共鸣的特点，它更适合普通人的喜怒哀乐，因此更倾向于世俗化，更适合公众演出。
古代学者留下了大量关于古琴的诗歌，以及琴谱、琴论和琴书，但关于古筝的诗歌并不多，然而，古筝在民间远比古琴流行，即使在今天，古筝和古琴的观众也完全不同，古筝的学习者和听众比古琴多得多，古筝兴趣班和培训班遍布大街小巷，成为群众最喜爱的乐器之一.
古筝悦人，古琴悦己，古琴与古筝的不同特点和文化内涵决定了古琴与古筝在审美风格上的差异，也决定了使用者与欣赏者在高雅习俗上的差异。
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