南宋绘画大师马远创作的绢本山水人物画《踏歌图》，是中国古代绘画中少有反映“农乐”题材的作品，现收藏于北京故宫博物馆。
“宿雨清畿甸，朝阳丽帝城。丰年人乐业，陇上踏歌行。”《踏歌图》所画是雨后天晴的郊外，奇峰、田埂、翠竹、垂柳、溪水、石桥，四位老农酒后微熏，一边歌唱，一边用脚踏地打着节拍，姿态各异，动作和谐，浑然不顾道旁立有两个掩嘴而笑细细观看的小孩，他们为丰衣足年、春光祥和而手舞足蹈。《诗经·大序》有“咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也”之句，《吕氏春秋》说“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙”，烂漫老叟恣意趣味的垅上踏歌，远胜于“口动樱桃破，鬟低翡翠垂”的丽人踏歌，什么叫国泰民安，丰衣足食，唯有面朝黄土背朝天的民，才是最有发言权的。
古琴曲中的《醉渔唱晚》与《踏歌图》有异曲同工之妙，为古琴曲中为数不多的“渔乐”题材。《西麓堂琴统》中记述此曲为陆鲁望与皮日休泛舟松江，见渔父醉歌，遂写此曲。《杏庄太音补遗》中《醉渔唱晚》解题：杏庄老人曰，此曲盖本张仲宗词云，明月太虚同一照，浮家泛宅忌昏晓，醉眼冷看朝市闹，烟波老，谁能惹得闲烦恼之意。
我只道古筝曲的《渔舟唱晚》已将渔猎之乐、湖光山色之美道了个完整明白，得知贵阳琴家刘汉昌先生意欲授我《醉渔唱晚》，我心中疑惑，不知先生何故在我习练繁复的《流水》后，反来学习简短的《醉渔唱晚》。直至先生为我详细解题和示范其中一些绰注细节，方觉识文断谱并不是简单的看花即花，看雾即雾，谱中的手法处理另有诀窍，雾中有花，花中有雾，手法的处理不同便会另生乾坤，琴声也便丰满有趣起来。
琴声里的渔父，皮肤多半是古铜色的，胡须上许是洒了星星点点的酒水的。似乎可以看到晚霞满天，一叟一舟行于青山绿水之间，曲调苍古，偶尔有略带调皮，烂漫之心不去、步伐踉跄的醉渔神态；又有啸傲烟云，醉乡酣美的豪放不羁、佯狂之态。或许那一刻洒满了金光的湖面，犹如万道琴弦拨动了他的心扉，令他醉情于山水；或是鱼儿在鱼篓里上跳下跃，面对供养他生计的湖水，心旷神怡，于是放歌。
渔父这一生有菩萨低眉时，也有金刚恕目时。步履行过之处，大处是悬崖峭壁，小处是桃源圣境，难能可贵的是历尽世事沧桑仍然未泯赤子之心，一些微小的喜悦便足以支撑着他的整个人生，南风但吹草木香，便得万物皆欢喜。这一切恰好被两位文人的目光敏锐地捕捉，文人的满腹经纶和悲天悯人的品质，促使他们用曲谱传神地刻画下来。如果说古筝曲《渔舟唱晚》是丽人行，顾盼有情眉目生辉，古琴曲《醉渔唱晚》则是《踏歌图》，抱朴见素心豁万象，是瓮里乾坤大，壶中日月长。
随汉昌先生习琴数载，先生教我从《归去来辞》中体会“采菊东篱下，悠然见南山”的超脱无羁。从《山居吟》中体会“空山清雨后，天气晚来秋”的澹然忘世；从《平沙落雁》中体会“游心于四海，寄傲于岩穴之间”的胸襟宽广；从《神人畅》中体会天人合一的神秘宽宏；从《梅花三弄》中体会“冰雪林中着此身，不同桃李混芳尘”的高洁凛冽……这一次先生教我从《醉渔唱晚》的琴声中，领会了布衣白丁“踏歌声度晓云边”的沧桑豁达。
清风树影间，先生始终悠然安定，从不因琴艺天成而自以为是、高高在上，也不会因为你资质笨拙、领悟迟钝而勃然怒斥或言语挖苦，施教如一，犹如春风化雨，润物无声，一言一行俱是君子风度，“圣人处无为之事，行不言之教”，先生可当也！世间的懂得，关乎一草一木，先生亦慈亦让的品格让我时时提醒自己，无论为人为文，任何时候任何地点都以先生为榜样，学会放低身段，用一颗温暖心、平和心去体察世相万态，用一颗有情心去观照万物之心。
文/木兰
文字编辑/陆青剑
视觉编辑/彭芳蓉
编审/李缨
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszjzl/8579.html
