中国文人自古倡导“修身齐家治国平天下”。其中“修身”指的是修养身心，具体表现为择善而从，博学于文，并约之以礼。
古琴之所以能够备受古代文人士大夫喜好，除了其琴道、琴德、琴境为文人所重视外，更在于习琴操缦可以帮助他们修身养性，成君子之德。换句话说，文人士大夫将鼓琴看作一种修身的过程。
如果要细究里面的原因，我们可以从以下几个方面研究：
一、丰富的文化内涵
仲尼式是古琴样式中流传最为广泛的一种。相传它为圣人孔子所制。仲尼式琴首为常见的方首，琴颈、肩处内收一斜下的圆弧，腰部内收一方条。仲尼琴大方而流畅的造型恰恰体现了儒家中庸、内敛的思想风格。所以有人称其蕴含着儒者的处世之道，这是有一定道理的。
由于孔子对古琴的提倡，文人中弹琴的风气很盛，并逐渐形成古代文人必须学习“琴、棋、书、画”四艺的传统。孔子说“君子乐不去身，君子和琴比德，唯君子能乐。”。他将操琴通乐作为君子修养的最高层次。孔子的弟子们也把古琴普及到城镇的每家每户，家家户户都背诵古琴伴唱的“弦歌”，以此达到教化百姓的目的。
由此我们也可以看出，古琴不仅在琴制上凝聚了中国古人哲理性的思想，古琴的琴歌、琴曲创造也大多具有深刻的文化内涵。每一首琴歌、每一段琴曲均有其动人心弦、教化心灵的故事由来。
二、含蓄的艺术特点
古琴的声音含蓄而具有音乐感召力。“声音含蓄”是指古琴音量较小，具有内敛低调的特点，因此更适合自赏而非表演。“具有音乐感召力”则是指古琴自古以来都被视为知音间交流的工具。其中最著名的莫过于伯牙子期“高山流水遇知音”的故事。
古琴的琴曲曲谱虽然只有最基本宫、商、角、徵、羽五音，但雅正不俗。或许有人会觉得它缺少变化，但通过指法的变化却可以演化出与天地之音相通、与人声相类的各种音色，生发出变化多端的音韵。
再加上古琴的散音沉着浑厚，明净透彻；按音纯正实在，富于变化；泛音轻灵清越，玲珑剔透。这三种音色的变化可以在琴曲表现中担当着不同的情绪表达的作用，引发出不同的审美效果。
因此古琴的声音既有象物拟声的描绘，更有抒情写意的表现，更重要的是能够贴近自然的声音，可以同时将操缦与聆听之人引入一种化境。
三、修习过程可以磨炼心志
都说古琴易学而难精，如果没有经过长年累月的修炼，是难以达到一种高深的境界的，也就谈不上可以修身养性。
儒家提出的修身方法有：慎独、内省、自悟等。“慎独”指的是人们在个人独自居处的时候，也能自觉地严于律己，谨慎地对待自己的所思所行，防止有违道德的欲念和行为发生，从而使道义时时刻刻伴随主体之身。
而古琴修炼过程较枯燥，很适合磨炼心性。习琴操缦过程中需要琴人凝神静气，疏瀹五脏。从而把握深奥的琴道，达成完善的人格，也为了使习琴与操缦的过程更臻于审美的境界。
如果您需要得到更多购琴、学琴经验的分享，了解更多琴学知识等任何古琴的问题都可私信或留言！
我整理了一份古琴知识全套资料包，回复领取，希望对你有帮助。
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjsbszl/6634.html
