长恨自己才华不够。你不能让自己满意。--张艺谋
图片：互联网
前言
我不仅是姜文的粉丝，也是张艺谋的粉丝。这是我的最喜欢两个中国导演，所以下次我不会说我是哪个导演的粉丝。
如果姜文倾向于坚持自我，那么张艺谋就是更喜欢挑战自我。
在《长城》胶片的尝试中，我们看到了时代的影响和电影的张艺谋在寻找新和变化的路上，以及选择的自我舒适区域。
这些电影并不都是经典，但它们每个都有张艺谋试用和突出显示，或者每个都有一个点，让大家铭记。
《影》，同样的道理。
张艺谋和姜文
创作背景
关于电影的来源，张艺谋曾在一次采访中说，在阅读了黑泽明《影子武士》之后之后，我想拍摄故事关于替身，而我刚刚遇到朱进的《三国﹒荆州》，所以在头顶历史之后，我向观众展示了故事关于影子。
真正的故事。不同于电影，影子结局的影子无名，“没有真身，也有影子”的张艺谋讲述是“没有真身，也有影子”的故事。
右边的游戏
这部电影，无论是在时间控制还是在叙事方式上，都使用了大量的空白。在我看来，似乎有一些舞台剧的痕迹，通过铺垫和冲突直接把故事推到高潮。至于发展过程，有很多疏漏让人思考。
可以分析我们中的字符。
从真实类的角度看，该片主要描写了裴果大地子虞，主要人物沛良，以及炎国战将杨苍；
从替身类的角度看，它们的替身是边界状态，田战和鲁严；
在清晰的线条上，荆州是子虞，田战是子虞，鲁严是沛良；
就暗线而言，田战是沛良的知己，鲁严是杨苍。
我不明白。因为明暗交错。真假难辨。我有点眼花缭乱要调停，和替身三军作战。尤其是张艺谋把所有的爆发点放在电影20分钟结尾之前，各种角色结局保留反转，充满戏剧性。
但这种剧情并非突如其来，而是隐藏在日常的对话和行为中，如果看电影时，可以多留意之前对话的细节。
有人说，张艺谋不能讲故事。我想这是个意见问题。
《影》的故事看起来并不复杂，但它或多或少类似于冰山理论。我们看到的是在电影结尾的一个戏剧性的演示结果，但它没有看到的是“一角”下的故事的漫游演示。
至于影片的结尾，如开放式，结局，无疑留下无尽为想象：
国家之王？杀了下一个边境州当国王？沛良没有死。什么死了替身？
谁知道呢。但我们唯一能确定的是故事还没有结束，阴谋还没有结束，幸存下来的游戏还没有结束。
正如张艺谋在接受采访时谈到影片中的战争场景时所说：
战争只是一个背景。虽然我们有战争的打法，包括打这场气象战、雨仗、裴雨伞，还有以柔克刚的概念，并且训练了很多死囚，而且花了很多时间在设计战争的过程中，但是我们很短，这使得大家似乎看得还不够。但是我是故意短。因为我的焦点不在这里，我只想把它放在背景中。所以如果你看整个电影，文戏占据了很大的空间，而战争只是其中之一，所以我打算用这种方式来处理。这是我希望完成我自己的人物塑造和故事讲述。
观众是否能讲故事是他们的判断；如何讲故事是导演的选择。
水墨与古风
可能是因为摄影师背景，张艺谋非常重视电影中的色彩渲染。这次也不例外。
高饱和度的色调一直是张艺谋电影的强烈色彩风格。无论是艺术片《红高粱》《大红灯笼高高挂》，还是商业片《英雄》《满城尽带黄金甲》，强烈的色彩总是张艺谋唯美的符号，这在古装片中更为明显。
然而，这次《影》背叛运用了张艺谋的色彩美学，选择了水墨画的形式。每一帧电影都像一幅独特的水墨画，具有中国的魅力。空白写意的构图形式和浮尘的人物形象，使影片形成了一种奢华内敛的审美风格。
这部电影着重于创造中国风的意境。除了彩色构图突出黑白墨外，它还试图突出中国风在场景选择、人物服装、动作设计、图像捕捉和背景音乐中的作用。因此，所有的衣服道具和场景都尽可能的是黑白的，最终达到中国的水墨画感觉。即使在武术中，也会选择注重柔美和写意的女性。
在场景选择中，无论是幽闭恐怖洞穴、危险关卡，还是沛良大殿的屏风、荒野竹林，都在布景上反射出张艺谋。屏幕上的设计非常惊人，有了朦胧美。整个故事框在影子的灰色中，形成一个非常清晰的空旷，但是非常窄的闭合空间，使人生局促。
在角色的服装选择中，无论是雨天的椰红色雨衣还是优雅的汉服，都是对符合中国风的追求。就椰壳雨衣而言，它在古代很常见，常被用来暗示“一蓑烟雨任平生”自由自在。不过，在影片中并没有杀戮的效果。没有人是自由和容易的。而汉服在设计中，强调的是优雅的柔软。随着风的到来，衣袂漂浮着，人们不动心动。衣服上画山水显然是为了迎合电影的水墨风格，这是不用说的。
从图像选择、古琴、竹子、雨伞、屏风、草书、雨水，都是美轮美奂，寓意着中国古典的美。但对我来说，这个美是一种独立的美。我不知道什么是阴阳八卦哲学。思想浅薄，看了太极八卦，却没有从电影中体会到中国的神秘和古老的哲理。也许张导是表达黑白、善恶、刚柔、两端的阴阳。但一切都不是非黑即白。水墨画的美不正是因为黑白之间的多层次光晕吗？
正如张艺谋所说，《影》是用墨和风来表达的，这与我对人性的看法是完全一致的。人性的复杂性在于它不是非黑即白。就像墨水一样，中间流动光晕的丰富程度是人心中的复合体东西。
很难说是谁的失败。
我喜欢下雨。从叙事角度看，雨促进了故事的发展，甚至是故事发生的必要条件。然而，这场雨最美的部分是展现人物的内心，渲染电影的情绪。毫不夸张地说，整部电影都是以雨戏为主。连绵不断的雨是欲望在暗流，是阴郁的杀气，是人们心灵的浮动，与电影中的水墨山水相映成趣，浑然天成。此外，密谋打击血淋淋的杀戮和奸诈的人，在连绵不断的雨中，打人的人更多，显得拘谨、隐秘。
用中国乐器，古典和箫，声音动听，不吵，不吵，不吵，音乐和色彩相辅相成。
一般来说，张艺谋的视听语言是非常美的。我相信很多人看到之后会有惊喜。在这方面，《影》无疑是成功。
王朔曾经说过张艺谋是一个装饰者。
我不认为形式和内容相辅相成是最好的结果，但这并不妨碍人们尝试新的内容或新的形式；换句话说，突出某一内容和突出某一形式是有意义的尝试和探索。
就像20世纪80年代上世纪的先锋文学一样，它抛弃了过往写什么的问题，转而转向如何写的问题。谁能确定它存在的意义？
我是谁
很明显，《影》讲述是“草根逆袭”的故事，这是挣扎故事平民在贵族的游戏中寻求生存。在故事生存中，影片强调平民的反应和命运，以及迎接和抓住机遇的能力。在这个过程中，每个人都必须回答“我是谁”问题。
实体和影子都需要明白我是谁。
实际上，“没有真身，何来影子？”
对于影子，“没有真身，也有影子！”
对于边界国家我是谁，一直受到他的困扰。从外表上看，他是一个人下一万多人的伟大统治者。在内部，他是一个替身谁是警惕被虞奴役，无法控制自己命运。那么，他是子虞还是荆州人？还是虚幻的影子？
在夜里，我问自己很多次，曾经在夜里，我问自己是否还有活着，为什么还有活着，存在的意义是什么。是小艾，荆州市，荆州市的盲人母亲。设他具有活下去的勇气。
但他是谁？他一直想知道他是谁，直到他发现自己的母亲死了。突然他他自己是一个棋子，但他也可以是一个棋手。我是影子，但我也可以影子没有真实的身体。因此，在影片结尾，荆州杀死了真人，影子成为真人，获得身份，并获得自由。然而，非常具有讽刺意味的是，边境国在没有醉心于探险和阴谋的情况下，无形中夺取了了子虞的影子。
荆州是子虞的影子。为什么子虞不是荆州的影子？
他们真的知道自己是谁吗？就像子虞，他认为他可以控制一切，但他一直怀疑自己，怀疑国家，怀疑小艾。背后的自信和背后的不可控是否也可以控制他的影子？
就像沛良一样，除了田战，是他的影子还是他的冷漠无情的背后还是他的阴谋城市假装疯狂，卖傻的之后？
每个真实的身体都不是一个完整的自我。
剩余文字
根据张艺谋，《影》在故事结构上与莎士比亚大悲剧非常相似。它需要演员具有扎实的技能和性能能力，所以我们在那个时候设置了这个标准。要想弹好，台词应该是正确的和圆的。所以如果我们将这个标准设置为之后，我们将选择这些演员。
但遗憾的是，有些情节和场景处理与舞台剧相似，所以在人物表现中突出了身体和表情，有点夸张，不利于演员的表现，在人物刻画上缺乏一点流畅性。这两个版本的邓超真的让人看到了拍摄的艰辛和奉献，而且演技也不同凡响。但说它裂了可不容易。其他人的表演，无论是王千源、孙俪、郑恺，还是关晓彤、吴磊，我不认为不合适，但并不令人惊奇。这可能与影片的叙述方式有关。（仅对本电影，个人观点，如果伤害你的爱情豆，如果你不喜欢就不要喷）
我不珍惜我的羽毛，我也不怕折翼。
在本例中，我愿意静待时光，每次变身查看老谋子。
请注意我是阿黛，更多文章。
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszjzl/4252.html
